為期10天的「2023臺灣文博會」於本月初風光落幕。今年的文博會重返臺北，推出5大主展區、串聯5個副展館，成為歷年來規模最大、跨距最遠、展演場次最多的文博會。
全臺串聯5 X 5展區，尋找臺灣特有種
今年文博會以「臺灣野生原力」為主題，標榜尋找「臺灣文化特有種」。創作主題由臺灣的自然環境、歷史文化、城鄉發展、庶民生活等脈絡出發，以「打開、串連、啟發、跨域、翻轉」5個展會精神，發掘臺灣蓬勃無拘的野生力量。
5大主展區以空總臺灣當代實驗文化場作為主展館，延伸至花博爭豔館、華山文化創意產業園區、松山文創園區與國家鐵道博物館，以文化策展、文創品牌、IP授權、文化展演等，串接出兼具實驗性質與成熟文創的首都文化廊帶。
首度作為文博會展區的空總台灣當代文化實驗場，邀請民眾走進舊空總，享受公共藝文空間。
同時，國立臺灣工藝研究發展中心、國立臺灣史前文化博物館、國立臺灣博物館、國立臺灣歷史博物館、熱蘭遮博物館等5個副展館。以臺灣工藝與歷史為經緯，讓文博會首度跨出單一縣市的展覽規模。
打開舊空總，想像場域新生
作為本屆文博會主展區的舊空總，前身為日治時期的臺灣總督府工業研究所。如今結合主題館、臺南與澎湖兩座地方館、戶外藝術裝置、馬戲展演等跨域創作，邀請參觀民眾享受沉浸五感的文化體驗。
「打開空總 X AI 多重未來」，透過文件展介紹舊空總的歷史與物件。展場中結合AI演算的科技藝術手法，邀請民眾共同想像未來空總的場域新生。而正在進行修復工程，已指定為市定古蹟的舊辦公大樓，也以極具實驗性的「Working in Progress X 鷹架GPU 」為主題，在夜晚點亮建築立面，化身聲光舞台。
今年文博會也首度引入大型表演藝術，包括巨型Village-13、全白夢幻Village-7等，匯聚台灣各地的表演團隊，將空總化身魔幻表演平台，連續10天展演超過百場演出。
文博會首度引進大型展演，30組團體輪番上陣，展現蓬勃的表演藝術能量。
越野共創的創作生態
文博會最受矚目的主題館，以「野性博物館」（Momentum Museum）為題，呈現當代藝文創作者的田野經驗與創作日常。還原他們的工作室、排練場、服裝間等創作平臺，引領民眾前往創作的初始生態，見證創意萌發的瞬間。
主題館以「野性博物館」為題，展現台灣當代藝文創作者的原創歷程。
草根搭建的「拼裝鐵工廠」展區，是臺灣常見的空間風景，也是藝文創作者逐水草而居的聚落。在嚴苛的環境下，高機動性、迅速拼裝於野地生長，是臺灣特殊的藝文複合空間。
「裝配彈藥庫」的展區，展示「豪華朗機工」、「FOCA福爾摩沙馬戲團」等多組藝文團體與設計者的創作歷程，包括草稿、模型、設計圖、影像等。創作的起心動念如彈藥發射，在軌道上疾速飛翔，打開創作的可能性。
「拼裝鐵工廠」（上）與「裝配彈藥庫」（下）兩個展區。
「密語書庫房」展區則以書籍、影集、專輯等物件，以高密度的知識能量，模擬出一個創作的空間。包括近年廣受注目的《紅衣小女孩》、《誰是被害者》等臺劇物件，展現臺灣藝文產業的創意發生的路徑。
最後來到「混搭衣帽間」展區，陳列時裝、原民服飾、戲服等自由野放的服飾，彷彿是劇場後臺，也像是巡演衣帽間。象徵台灣藝文創作者穿梭在多重的身分與角色之間，整裝待發，準備啟程。
「密語書庫房」（上）與「混搭衣帽間」（下）兩個展區。
鷂：文明與自然的交會
位於空總未來廣場的工藝主題館「工藝生而自然」，由工藝中心攜手建築師、竹編工藝師，打造出名為《鷂／飄浮的停機坪》的大型藝術裝置。以溫潤韌性的竹編結合剛硬冷冽的鋼筋，展現自然、有機、流動的結構樣態，彷彿棲息在城市綠洲的巨鷂。
竹編結合鋼筋的特殊結構，在自然環境中呈現開放的空間感與觀看場域。
裝置藝術內部陳列動植物、礦物、編、染等生活用具的小型展區。
今年文博會的地方館中，臺南以「四百年前那片陽光沙灘」為題，為2024年文博會史移師臺南暖身。而明年也是臺灣出現在世界地圖上滿400年的日子，作為古都的臺南如何呈現古今融會的文博精神也值得期待！
