義大利設計教母Rossana Orlandi的藝廊位於米蘭展會外展的Tortone展區，

這裡原來是一間領帶工廠，2002年被Rossana改造成複合式藝廊。

如今，這裡不僅是全球設計迷的必訪聖地，也是新銳設計師嚮往的設計殿堂。

展示在藝廊的作品，都是經過Rossana親自挑選，也因此成為設計師們展露頭角的夢想空間。

隱身在住宅區的Rossana Orlandi Gallery，米蘭展期間總是人氣不減。 從戶外到室內，隨處都是由Rossana親自挑選的設計作品。

從戶外庭園、露天咖啡座到室內陳設，享受被設計包圍的樂趣，同時欣賞設計教母的選品眼光與生活品味，

包括她早期特別關注的荷蘭設計師，如Piet Hein Eek，Maarten Baas和Nacho Carbonell等人的作品。

藝廊中所有的展品都可販售，想了解家具家飾的設計潮流，或認識極具潛力的新稅設計師嗎？

下次不妨趁米蘭展期間安排一趟Rossana的藝廊巡禮！

以骨董店的氛圍呈現風格多元的設計作品，看似混亂擁擠的空間，刻意打破生活與設計的距離。

戶外庭園除了茂盛的綠意，還有數量可觀的家具選品。

上方的Bloown chandelier medium是玻璃吹製的造型燈飾，盛開的枝狀造型宛如星空。

前方則是Duccio Maria Gambi設計的 Inerte grafico矮桌，以再生塑料呈現混凝土澆鑄的塊體與質感。

 

西班牙設計師Alvaro Catalan de Ocon的Nara 2.0系列，靈感受日本設計師倉俁史朗的啟發，

以水磨石呈現80年代的流行美學，繽紛的幾何圖樣隨切割產生另一種互動趣味。

由Pavlo Schtakleff創立的Sé，也於米蘭展期間在Rossana的藝廊陳設特展。

Oshun Sofa以白色面料與優雅弧形提供一處如天堂般的空間。

Moirai FLamp Trio的靈感來自古希臘神話，樹枝狀的造型以水晶與黃銅手工製成。

Gaea Coffee Table則是以一大一小的鵝卵石陶瓷組成，

象徵宇宙間的引力與超越力量，展現Sé獨特的設計語彙。

新銳設計師Anna Karlin設計的bean table，以金色楓木製成，兩張桌子可單獨使用或相互嵌套，

適應不同的空間和使用需求。圖右是造型特殊的休閒躺椅Curved Chaise，

以鋼材為底座，再以連續的軟墊組成蜿蜒弧形，提供舒適的乘坐感。

義大利設計師Guglielmo Poletti的Equilibrium Console，

簡練的曲線由3mm的鋼板構成精緻輪廓，形成輕薄的現代視覺和完美的平衡感。

義大利設計師Matteo Casalegno的新品Picture，以黃銅、皮革、大理石、核桃木、不銹鋼等材質製成，

將沙發、層架整合在同一個畫面，呈現其擅長的材料與技術、美學與功能的結合，成為空間中一道優雅風景。

Fernando Mastrangelo的Untitled 03 Mirror，以獨特的鑄造材質與鏡面結合，

融合室內外的材料，同時呈現粗獷與清透的雕塑質感，展現極簡美學與精湛工藝。

Sage的新作，由Nao Tamura 設計的Cordless lamp，以舒適的亮度調節賦予空間寧靜氛圍。

Rossana的藝廊除了家具，還有為數可觀的家飾和裝置藝術，

圖左為陶藝家Tonino Negri的陶瓷雕塑Senza Parole，圖右是西班牙Nacho Carbonell設計的Study N° 24。

長期關注環境汙染的攝影師Chris Jordan，將美國人生活中消費物品轉化為藝術創作，

Caps Seurat以400,000個塑料瓶蓋構成點描派畫家Georges-Pierre Seurat的名作「大碗島的星期日午後」，

等於美國每分鐘消耗的寶特瓶平均數量。這幅作品今年也在Rossana的「塑膠無罪」計畫中展出。